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El pasado 27 de Abril tuve la oportunidad de estrenar en España una obra que escuché en el verano del 2014 y no me dejó indiferente. Conocer a la compositora japonesa afincada en New York Akemi Naito, ha sido para mí un placer inesperado. Su música es una clara invitación a la reflexión y al conocimiento interior del ser humano a través de un lenguaje tan complejo y  a la vez simple como la Música.

Me gustaría desde aquí dar las gracias al pianista Alberto Rosado, el cual tuvo la gran amabilidad de escucharme y de darme consejos acerca de la interpretación de la misma, jamás lo olvidaré.

También me gustaría dar mi más sincera enhorabuena a los alumnos y profesores del IES Valcárcel de Madrid, sin ellos esta grabación no habría sido posible: GRACIAS.

Esta semana he tenido el placer de volver a colaborar con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, bajo la dirección del Maestro Miguel Romea. El programa estaba dedicado a la música en el cine y ha contado con la música de compositores tan conocidos como Jarre, Hermann, Powel o Williams, entre otros. Una semana intensa donde una vez más uno puede constatar los grandes músicos y directores que tenemos en el país.

Gracias a todos por estos días.

  Ahora que comienza el nuevo Curso Escolar 2015/16 me gustaría dar, desde este rincón, muchísimo ánimo e ilusión para todos y cada uno de los estudiantes de acordeón, con los que compartí este verano una semana fantástica. Para todos y cada uno de vosotros; Mº Eugenia, Lorea, María, Pablo, Ismael, Alejandro, Gonzalo y Eneko, os deseo lo mejor con todo mi sincero cariño.  

Y a los profesores que confiasteis en mí: Alfredo Calvo, Salvador Parada, Conchi Hernández y Eduardo Callejo, os doy mi más sincera enhorabuena por vuestro trabajo en el Aula.

Un fuerte abrazo para cada uno de vosotros y vamos disfrutar de este nuevo Curso. Aquí os dejo algunas fotos.

El pasado 11 de julio tuvimos el placer de tocar en el “Festival Clásicos en Verano” de la Comunidad de Madrid. El entorno fue inigualable, la Iglesia de la Purísima Concepción de Bustarviejo. La organización fue excelente y estuvieron pendientes en todo momento del más mínimo detalle. En el programa estuvieron presentes compositores como Naito, Falla, Piazzolla y Alvim entre otros.

Gracias al Ayuntamiento de Bustarviejo por todo.

Este verano del 18 al 26 de Julio estaré en Melgar de Fernamental una preciosa localidad de la provincia de Burgos. Es la primera vez que en este curso aparece la especialidad de acordeón, por ello doy las gracias a la organización.

Durante las mañanas, se desarrollan las clases de instrumento, impartidas por distintos profesores de Conservatorios Profesionales de Castilla y León. Los alumnos tendrán clases individuales todos los días; además, se realizarán también clases colectivas y agrupaciones como orquesta y banda.

Por las tardes se sucederán las actividades propias de un campamento como senderismo, piscina, visitas culturales, etc. A lo largo de toda la semana los alumnos y profesores del curso ofrecerán distintos conciertos en el pueblo, haciendo partícipe a toda la comarca del trabajo desarrollado en el curso.

Además de los profesores de música, los alumnos contarán con varios monitores que estarán con ellos de manera continuada.

http://www.campusmusicacyl.com

El próximo lunes 27 de Abril, dentro del marco “VII Semana de Música de los Siglos XX y XXI” que organiza el pianista Vicente Uñón, tendré el placer de estrenar en nuestro país Santuary de la compositora japonesa Akemi Naito. Mrs. Naito nació en Tokyo en 1956 y en la actualidad reside en New York. Su música ha sido interpretada en festivales como el Music Festival Valendas in Switzerland, Mersin International Music Festival De Turquía, International Bayan Festival de Moscú, International Congress of Percussion en Polonia, PASIC in Dallas and Austin, Gaudeamus Music Festival, etc.

La obra Sanctuary está inspirada en el Shô, de ella su compositora nos cuenta lo siguiente,

“Debido a las similitudes del timbre del sho y el órgano de tubos, el sonido del acordeón, para mí, evoca una cierta espiritualidad, una sublimidad religiosa. Quería capturar esa imagen en un espacio y tiempo sereno. El anhelo por el sonido siempre está respaldado por la pureza. Ese es el primer paso en los recintos sagrados.

La pieza fue compuesta entre diciembre de 1997 y marzo de 1998, y fue representada por primera vez en la galería de Tenri en la ciudad de Nueva York en agosto de 1998 por William Schimmel con acordeón estándar. Claudio Jacomucci dio estreno europeo en Nueva Gaudeamus Music Week en Amsterdam en septiembre de 1999. El Sr. Jacomucci fue el que realizó la versión para Bajos Bassetis.”

                                                                                                             Akemi Naito

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Hola a todos,

Mañana a las 17.30h en el Conservatorio de Música de Amaniel, dentro del marco “Abril Cultural“, realizaremos la presentación del doble cd pedagógico “Inspiración Acordeón: Música para jóvenes acordeonistas.” Durante la presentación podremos escuchar música de ambos de cd´s, que correrá a cargo de de Alfredo Calvo, Irene de la Hoz , Eduardo Callejo y Jesús Mozo. Además se realizará una charla coloquio acerca de la elaboración del mismo y tendremos el placer de contar con la presencia de  Dña. Soledad Bordas Ibáñez, Vicedirectora del Conservatorio Profesional de Música de Amaniel, la Catedrática en Musicología Dr. Carmen Cecilia Piñero Gil y el Vicedirector del RCSMM Dr. Víctor Pliego de Andrés.

Estáis todos invitados invitados al acto.

 
El pasado 1 de Marzo tuve la oportunidad de interpretar la obra Nonet de Roberto Gerhard junto a los solistas de  la Orquesta titular del Teatro Real.  Unos ensayos muy intensos junto a músicos fantásticos en un ambiente muy distendido pero con una gran profesionalidad. La obra fue dirigida por Francisco Alonso el cual mantuvo una gran concentración  y madurez musical durante los 18 minutos que dura la obra. En resumen un verdadero placer tocar junto a músicos como

Jaume Martí, Cayetano Castaño, Luis Miguel Méndez, Alber Catalá, Manuel Asensi, Ricardo García, Sergio García y Walter Stormont. Aquí os dejo unas fotos que creo os gustarán.

Roberto Gerhard fue alumno de Manuel de Falla como Felipe Pedrell, a través de sus enseñanzas buscó inspiración en la tradición musical española. Estudión en Viena y Berlín donde también fue alumno de Arnold Schönber, cuyo sistema adaptaría despues a sus propias necesidades especialmente en la segunda parte de su carrera compositiva. Nonet es primera obra de una seria de obras camerísticas escritas para formaciones numerosas, entre seis y once instrumentistas. Está escrita para cuatro metales, cuatro maderas y un acordeón. Lo que a finales de los 50 del siglopasado supuso una novedad indiscutible y una explosión de color dentro de la música llamada clásica.

No hay nada como empezar el año colaborando en un concierto tan especial como es el de Navidad. En este caso la Orquesta y Coro Nacionales de España han optado por concierto muy atractivo, la visualización de la primera parte del Señor de los Anillos con la música en directo en la sala sinfónica del Auditorio Nacional. La dirección del cine-concierto corre a cargo del Maestro            Shih-Hung Young, un director con una energía y un dinamismo increíble. En esta ocasión el coro de la Escolanía del Sagrado Corazón de Rosales serán los encargados de dar luz a los Elfos, guitarra, mandolina y acordeón a los Hobbits… Un concierto muy especial no solo por estar de nuevo colaborando con la ONE sino por reencontrarme con personas queridas que hacía tiempo no veía.

Aquí dejo unas fotos, os deseo un Feliz Año a todos.

A lo largo de todos mis años como alumno en los diferentes Conservatorios que estudié siempre hubo un “leitmotiv”: mis profesores me daban obras que no podía escuchar. Pero no por poco interés mío o suyo, sino por falta de audios pedagógicos. A mis compañeros y amigos de estudios  no les sucedía lo mismo, sobre todo si tocaban instrumentos con una tradición musical clásica muy arraigada. Es entonces cuando surge un verdadero interés personal por grabaciones de determinados periodos de formación académica y, ante la falta real por dichas grabaciones, el sueño adolescente de abordarlas.

Han pasado muchos años desde entonces, pero es ahora cuando me encuentro en el otro lado de mi vida. Es decir, siendo docente del instrumento, y aún más consciente que antaño, de esta gran ausencia. Bien es cierto que todo ha evolucionado muchísimo, Youtube, Spotify, iTunes, etc. Estos soportes digitales hacen que un número inmenso de estas grabaciones puedan llegar hasta nosotros. De esta forma podemos conocer a fantásticos intérpretes que en otro momento hubieran resultado desconocidos para muchos. Aunque en países como Finlandia este tipo de cuestiones se hayan tenido muy en cuenta, ahí está el ejemplo del compositor acordeonista Petri Makkonen. En el resto de países esta cuestión se ha solucionado dentro de los discos de intérpretes en los cuales pueden o no aparecer obras que podemos ubicar en algún curso académico. Es en este punto donde podemos incluir a España.

Una vez decidido a afrontar la grabación de un CD con un carácter puramente pedagógico, la siguiente cuestión que abordé fue con qué personas contar para ello. Así es que le hice mi propuesta a los acordeonistas Alfredo Calvo, Eduardo Callejo, Salvador Parada y Raquel Ruiz. Pero fue Alfredo Calvo el que me hizo una propuesta muy interesante:”Pero ¿por qué no hacemos un CD donde también haya obras de Música de Cámara?” ¡Qué buena idea! Fue entonces cuando se incorporaron al proyecto músicos como Yolanda Sánchez, Ángel Luis Quintana, Manuel de Juan, Avelina Vidal, Iker Tellería, Jesús Librado, Maricarmen Simón, la Dra. Carmen Cecilia Piñero y la ilustradora María Luisa Herrero. Y con un inmenso esfuerzo, unos momentos buenísimos, unas inmensas dudas… Podemos decir ¡aquí está!

Este proyecto nos parece novedoso por muchos aspectos. En él podemos encontrar un CD a solo que abarca obras que van desde primero a sexto de Enseñanzas Profesionales y un segundo CD con obras de Música de Cámara que van desde tercero a sexto de Enseñanzas Profesionales. Entre varios profesores organizamos un Grupo de Trabajo para ubicar las obras dentro de cada curso, con lo cual no solo disponemos de las grabaciones sino que en el libreto podemos encontrar una explicación de las obras y una recomendación del curso en el que se deben interpretar según el plan de estudios a nivel nacional. Además se dan referencias de cómo obtener cada una de las obras que hay grabadas en caso de que se quieran adquirir. Esto es, un doble CD pensado por y para los alumnos de Enseñanzas Profesionales. Sabemos que este trabajo es solo una pieza del gran puzzle que son los estudios académicos de Grado Medio. Pero si puede servir de guía a alumnos y profesores, a parte de cumplir un sueño personal de la adolescencia, creo que nos damos por satisfechos.

 Nuestro mayor deseo es que tanto alumnos, profesores y melómanos en general disfruten de la escucha tanto como nosotros lo hemos hecho elaborándolo. Puesto que mientras lo hacíamos pensábamos en cada uno de ellos.

Os mantendremos informados de la presentación del mismo que se realizará a lo largo del primer trimestre del 2015. Hasta entonces Felices Pascuas y Feliz Año para todos.